Fuente Lady Margot

Dame Margot Fonteyn (nacida como Margaret Hookham; 1919-1991) fue una destacada y querida bailarina clásica con una extensa carrera, desde 1934 hasta 1979. Bailó para el Royal Ballet de Inglaterra, poniendo al ballet británico en el mapa internacional.

Margot Fonteyn nació en Reigate, Inglaterra, el 18 de mayo de 1919 como Margaret Hookham. Su padre era británico y su madre, Hilda, era hija de madre irlandesa y padre brasileño. Tenía un hermano, Félix. Crecieron felices en el suburbio londinense de Ealing. Comenzó las clases de baile a los cuatro años en una escuela de baile local. Su padre aceptó un puesto como ingeniero jefe de una empresa tabacalera en Shanghai cuando Fonteyn tenía ocho años. En Shanghai tomó lecciones de ballet del ruso George Goncharov. Le encantaba moverse y siempre estaba creando bailes para ella. A los 14 años, su madre la llevó a Londres para darle la oportunidad de desarrollar una carrera como bailarina. Comenzó a tomar lecciones con Serafina Astafieva, y poco después fue a la escuela de ballet Sadler's Wells con Vera Volkova. Cuando bailó en Inglaterra obtuvo su nombre artístico, Margot Fonteyn, que indirectamente evolucionó del apellido de su madre, Fontes.

Fonteyn dedicó toda su carrera al Royal Ballet. Ninette de Valois fundó esta compañía en 1928 con el nombre de Vic-Wells / Sadler's Wells Ballet. De Valois creyó en el talento de Fonteyn y la ayudó a superar los momentos difíciles. En su autobiografía, Fonteyn recuerda sus pensamientos cada vez que se enfrentaba a un nuevo paso: "Qué hermoso paso. Nunca podré hacerlo".

Su debut fue como un copo de nieve en El Cascanueces en 1934. Al año siguiente, una gran cantidad de roles de danza en los clásicos estándar, como La Bella Durmiente, Giselle, y Lago de los cisnes, se abrió a la joven Margot debido a la partida de la gran bailarina Alicia Markova. A Fonteyn le encantaba convertirse en heroínas románticas. Su primer papel importante fue en el nuevo ballet de Frederick Ashton. El beso de la tarifa en 1935. Su colaboración con el coreógrafo Sir Frederick Ashton fue excepcional. Fonteyn fue su musa. En su autobiografía cuenta que aunque tuvo que trabajar duro para dominar sus creaciones, sus momentos más felices en el escenario fueron en los ballets de Ashton. Creó papeles protagónicos para ella en Apariciones, Nocturne, Les Patineurs, Un ramo de boda, Horóscopo, Las vírgenes sabias, Dante Sonata, La búsqueda, El vagabundo, Daphnis y Chloë, y Ondina. De Valois también creó roles para Fonteyn en Orfeo y Euridice y Don Quijote. Ella bailó en avivamientos de Firebird y Petrouchka de los Ballets de Diaghilev, a cargo de Leonide Massine. Ella fue la primera bailarina en George Balanchine's Ballet Imperial. Durante la Segunda Guerra Mundial, la empresa tuvo una agenda llena y agitada. Actuaban para todo tipo de público, incluidas las tropas en Bruselas. Su primera actuación en los Estados Unidos en 1949 fue recibida triunfalmente.

Margot Fonteyn estaba en su mejor momento en un pas de deux. Le encantaba trabajar con un compañero. Bailó con Robert Helpmann y Michael Somes, cada uno durante muchos años. Apareció con Roland Petit para Les Ballets de Paris en Las damas de la noche en 1948. A los cuarenta empezó a pensar en la jubilación, pero en cambio revivió su carrera. Conoció a Rudolf Nureyev, que acababa de dejar Rusia a los 23 años. Se convirtieron en un equipo dinámico. La combinación de su espíritu y su técnica, que era mejor que nunca, lo convirtió en un arte conjunto. Desempeñaron El lago de los cisnes, Giselle, y Romeo y Julieta. Ashton creó Marguerite y Armand y la coreógrafa de danza moderna Martha Graham crearon Lucifer para ellos. Durante los siguientes 15 años actuaron en todo el mundo. En 1965, cuenta una anécdota, una vez recibieron una ovación de 40 minutos y tuvieron 43 llamadas a la cortina.

Fonteyn fue la bailarina británica más versátil después de la Segunda Guerra Mundial. Su rostro pálido, cabello negro, ojos luminosos y sonrisa cautivadora eran sus señas de identidad. Con su musicalidad total, su hermoso físico, su estilo suave de movimiento, sus modales tiernos y amorosos y sus líneas exquisitas, creó una fuerte conexión con el público de todo el mundo. Destacó especialmente en papeles líricos. Podía bailar la coreografía más difícil con una facilidad desarmadora. Su presentación de la Princesa Aurora en La bella Durmiente se considera la interpretación definitiva de ese papel. Tuvo una carrera extraordinariamente larga. A los 60 años tuvo su actuación de despedida en la Royal Opera House de Londres.

Su vida personal comenzó relativamente tarde. Hasta los 35 años, su carrera en el ballet la consumió todo. En 1955, a los 36 años, se casó en París con un hombre que había conocido en su juventud: Robert E. Arias, "Tito", hijo del ex presidente de Panamá. Conocieron a celebridades y diplomáticos internacionales. Se convirtió en embajador de Panamá en Londres y participó activamente en la política de Panamá. Atacado por un oponente político, quedó paralizado. La pareja continuó sus carreras separadas, pero siempre permaneció conectada, incluso cuando la geografía los diferenciaba.

En 1951 Fonteyn fue condecorada como Comandante de la Orden del Imperio Británico, y en 1956 se convirtió en Dama de la Orden del Imperio Británico, después de lo cual fue conocida como Dama Margot Fonteyn. En 1979 recibió del Royal Ballet de Inglaterra el título de "prima ballerina assoluta", un título que solo se otorgaba a tres bailarinas en el siglo XX. Se convirtió en presidenta de la Royal Academy of Dancing en 20 y anualmente organizaba y presentaba una matiné de gala, persuadiendo a bailarines famosos de las principales compañías para que aparecieran. Recibió varios premios y doctorados honoris causa. Escribió su autobiografía mientras aún bailaba en 1954. En 1975 presentó la serie de televisión y el libro "La magia de la danza". Se realizó un documental en su rancho panameño para celebrar su 1979 cumpleaños. Murió el 70 de febrero de 21, a los 1991 años, dos años después que su esposo.

Otras lecturas

Probablemente la mejor fuente de información sea Margot Fonteyn, Una autobiografía (1969). K. Money escribió El arte de Margot Fonteyn (Londres, 1965) y La fabricación de una leyenda (Londres, 1973). Baile La revista hizo un portafolio sobre Fonteyn en julio de 1973. Un libro sobre la historia de la danza mezclada con experiencias personales es La magia de la danza (1979) de Margot Fonteyn. □